评论界趁机嘲笑嘉利，说她的奥斯卡最佳女配奖太水了，是公关的结果——嘉利的影迷们想洗地也不行。如果没有叶萱，这部电影会成全嘉利。可叶萱不足20分钟的戏份，她塑造的“疯王后”，却成了观众难以忘记的角色。
戈顿的电影，所有演员都是“棋子”，他们为电影服务，配合电影表演，而不该有太多自己的特质。流畅的奇幻大片，本就是视觉盛宴……叶萱靠自己的实力，硬生生让观众把注意力从电影情节和画面，挪到了她本人身上。
就如戈顿预期那般，《奇幻国度》成了叶萱最完美的复出。她在被世界影迷记住，这一天迟到了30年，老天没辜负坚持的人，好歹是等到了。
嘉利的经纪人都没有什么好办法。
只能证明他的想法是对的，嘉利演技上的短板需要弥补。可叶萱是怎么一回事？
“不趁着《奇幻国度》的热度不散，接拍好莱坞电影，她跑回去演华语电影？电影的主演是安妮……这两个华国女演员，脑子都不清醒！”
这是愚人节的玩笑吗？
一定是愚人节的假新闻！
嘉利觉得德克的语气里充满不满。
是觉得安妮和叶萱的事业规划出问题了？恨不得把她们的经纪人扯开，自己挽着袖子上？德克是觉得她嘉利·梅尔文未来的成就，会不如两个华语女演员么！
嘉利忍住自己的不高兴：
“大部分明星的头脑都不聪明，两个黄种人，嗤！”
没有抓住《奇幻国度》大热的机会，跑回去拍华语电影——叶萱以为机会永远会停留在原地等她吗，《奇幻国度》是让叶萱火了一把，可扛票房的其实是阿方索·戈顿的名头。过了这阵热度，再想要谋求同等级的资源，叶萱会发现好莱坞是个多么善忘的地方。
最好把这个女人抛在脑后才好。
嘉利恨恨的想，其实心里也知道，如果叶萱一直扒着戈顿不放，那她就不太可能会没有戏拍。
戈顿的眼睛也瞎掉了，好莱坞有那么多年轻貌美的女星不找，非要找一个华国老女人。
还有安妮。
漫威的《惊奇队长》票房扑的像狗一样，她一个华语女演员，要挑战完全不符合她的角色，试图超越阿曼达·约翰逊塑造的经典形象……嘉利可以静等《黑寡妇》上映票房失利的消息了！
如果她是安妮，她会趁着电影还没上映之前，赶紧在好莱坞再接一部电影。不会蠢到跑去拍没有影响力的华国电影，两个人都快把嘉利蠢笑了！
嘉利和她经纪人，对安妮两人的前途，皇帝不急太监急。
《奇幻国度》的热映，还影响了Fox的《贵妇》剧组。叶萱拍完了第二季的戏份，但她会继续拍第三季吗？
之前剧组以为叶萱在戈顿的电影里演个小配角，把片酬涨到了2万美元一集，还觉得对叶萱足够大方。可《奇幻国度》上映，叶萱的角色让全球影迷记住，也攻陷了影评家们的心……现在，20万美元一集，叶萱可能也不愿意回来演《贵妇》第三季了。
人家已经从小荧幕跳到了大银幕。
《贵妇》第一女主杰奎琳，拿着几十万美元一集的片酬，也会嫉妒叶萱倒发疯。小荧幕到大银幕，是杰奎琳无法跨越的障碍。
“20万美元一集，不，我们可以给她的片酬开到和杰奎琳一样！”
制片人肯下了决定。
然后他联系叶萱经纪人，林凤颇为遗憾的告诉他：
“档期有冲突，叶已经接拍了一部电影。”
电影的戏份不如安妮多，但叶萱显然很投入。林凤觉得叶萱整个人都精神奕奕，就连沈家那群渣也不能影响叶萱的心情了。
挂了制片人的电话，林凤不由挺直了腰杆。
萱姐的实力不会让任何人失望，从谋求电视剧集的小角色，到Fox的诚恳邀请……萱姐才用了多久的时间？
萱姐一定会更红的。
现在她拒绝Fox的剧集制片人，早晚她连阿方索·戈顿那样的导演都可能拒绝。
对不起，萱姐没有档期，太遗憾了……哈哈哈哈。
林凤高耸的颧骨一阵抖动，是太开心了憋的！
……
4月2日，愚人节刚过，宏万影业主办，电影举行了开机发布会。
这部讲昆曲故事的电影，暂定名《桃花扇》。
昆曲有许多著名的曲目，比如：《长生殿》、《牡丹亭》、《玉簪记》、《西厢记》……《桃花扇》也有名，名气要稍次一等。
《桃花扇》是个悲伤的故事：明代才子侯方域到江南创办“复社”，邂逅了秦淮名妓李香君。两人坠入爱河，并在扇上题诗作为定情见证，明末奸臣魏忠贤的亲信陷害侯方域，又强行将李香君许配他人。李香君不从，装柱以表贞烈，血溅定情扇面，侯方域的朋友感其贞烈，不愿诗扇被毁，利用扇面的血点画出一树桃花，终成“桃花扇”。南明灭亡后，李香君入山出家，扬州陷落后侯方域逃回故地寻找李香君，最终也出家学道。
安妮要演的当然不是李香君。
电影叫这个名字，是因为电影中安妮擅长的曲目就是《桃花扇》，“暮晓春来迟，先于百花知。岁岁种桃花，开在断肠时”，昆曲界有个私下里流传的说法，唱《桃花扇》的花旦，多没有什么好下场。电影里有关爱情的戏份是表面，人被时代动乱推着，身不由己往前走，才是南明要讲的故事。
戏如人生，到头来真真假假，不知哪个更悲一点。
开机发布会上，终于公布了《桃花扇》的所有主创：女主角安妮，男主角高骏，女配叶萱，男配薛波——这四个是最重要的角色。整部电影的其他角色，不是由老戏骨担当，就是戏曲界人士友情出演。
段宏万说的没错，这是一部属于影后&影帝的电影。眼下华国电影圈里，最强的阵容配置不过如此，老中青三代，真是要把各大年龄层一网打击！
“剧本当然是很好的，演员也很好，投资方又很有诚意，我相信电影的质量不会差！”
开机发布会上，瞿逸飞十分有自信。
“那瞿导您对电影票房有什么看法呢？投资高达5亿华币，在华国上映得15亿票房才能收回成本吧？”
这种题材。
一听就是特别小众。
难道要靠安妮卖人气，挽救电影票房么？
安妮的人气到时候也不知道是否管用，《黑寡妇》上映，说不定就会投资她的信用。
瞿逸飞皱着眉：
“作为导演，当然会尽最大的努力对投资方的资金负责，票房是我们所有主创追求的目标，但仅追求票房，对电影艺术来说太庸俗了。”
记者们不买账，又追问安妮：
“安妮，你会对票房感到压力吗？”
安妮尽量保持笑脸：“我对每一部电影的票房都有压力，这促使我更认真面对作品拍摄……但有时候票房不以个人意志为转移，如果没有票房，我相信《桃花扇》会有奖项的肯定！”
哟，这是放话要拿奖了？
电影还没开机呢，能不能不要这么吹牛？！
——安妮没有开玩笑，她自己吹下的牛逼，她自己会负责！
第359章 痛并快乐着！
《桃花扇》的剧组是安妮呆过最舒服，也最痛苦的剧组。舒服来源于整个剧组的水平，所有演员就没有凑合的，一定是适合角色，一定是有演技的，没有任何一个流量小生和小花旦，演技是唯一的通行证，安妮发现与所有人的对手戏都不必去迁就对方，她可以酣畅淋漓的发挥。
瞿逸飞说某个镜头不对劲，他讲一讲，演员都听得懂导演想要什么。交流畅快，几乎没有任何障碍，不像安妮之前拍戏，远的不说，就说刚刚拍完的《黑寡妇》，男主角托马斯·哈特NG的原因总是笑场、忘词……虽然《黑寡妇》剧组很嗨，导演派蒂也不介意多拍几次，但安妮偶尔也会不平静：我为什么要和靠脸的吃饭的人演对手戏？！
再看看《桃花扇》剧组，和她演对手戏最多的三个人：叶萱、高骏和薛波，哪一个不是华语娱乐圈里都数一数二的神颜？这三个人也可以靠脸吃饭，却偏偏要靠才华，他们的名气不小，但他们绝对能被称为“演员”而非仅仅是明星。
和优秀的人呆在一起，安妮畅快，她能感受到自己每天都在进步。这样的环境，可能以后也很难遇到了，在剧组的每一天她都很珍惜！
而安妮的痛苦，也源于剧组的优秀。
某个小角色都由老戏骨出演，造成的后果就是，安妮长久以来横扫千军的金手指，作用没那么耀眼了——安妮是演技不错，和她出道的作品《九香》比起来，她在快速成长。甚至在演《黑寡妇》这种商业片时，她动用金手指的频率只有一半。
她靠自己的演技，已经能撑起好莱坞的商业片。
能吊打男主角托马斯·哈特，能得到导演派蒂的赞美和认同。
但那是商业片啊！
安妮已经算会演戏的了，影评家喜欢她所塑造角色的感染力，认为她的演技充满灵性……其实真的不算什么，安妮自己知道她不是天赋型演员，她靠的是金手指，是心理年龄远比生理年龄成熟的理解力。
影评家对20岁演员的表现，总会比对30演员的表现更宽容。安妮的演技能有7分以上，出道时才18岁，能不惊艳影评家，能不让观众炸裂么！
他们都被安妮的生理年龄给蒙蔽了。
18岁的躯壳下，装着28岁的灵魂。18岁的小姑娘，对角色的人生百态哪有那么多的理解，连她自己都体会不了的感受，又如何替角色表现出来？
28岁的“Annie”就不同了，她本人经历过的各种事，写出来可能100集电视剧都演不完。
安妮就这样顶着年轻的躯壳，带着金手指，一路走来，一路被赞美被吹捧——然后她遇到了《桃花扇》剧组！
你会演戏是吧？
随便拉一个配戏的老戏骨出来，都是浸淫影视表演几十年的人物。金手指和优势在他们面前屁用都没有，这些人简直是后脑勺都会演戏！
他们没有红，是没有那机遇，磨炼出了演技时没有了青春，如今又是鲜肉小花称霸的年代，所以只能屈居配角。
更不用说，安妮还要和叶萱对戏。
是的，最让她感到压力的，不是高骏，也不是曾经合作过的薛波，和那些一遍遍磨，一遍遍对戏总能过去的小配角对戏，而是叶萱——不同于安妮手持金手指大杀四方，叶萱真是天生的演员，天生的明星！
上天既然赐予了叶萱得天独厚的美貌，为何又要让她拥有演技？
安妮有点能理解，那些和自己发生碰撞的华语女星是什么感受了。叶萱的神级演技，让安妮感到窒息，怪不得嘉利·梅文尔会情绪崩溃！
安妮也快崩溃了。
要不是叶萱在不断拉扯她，不断鼓励她，不断帮助她进步，安妮会被压力逼疯。
邹萍看安妮晚上熬夜看剧本，红笔涂改记录，已经将剧本的空白处全部覆盖，安妮开始焦虑，开始失眠，邹萍也心疼的不得了：
“您演的已经够好了！”
安妮演过的作品，全是赞誉。在北美，亚瑟·康普顿说安妮演的好；在华国，知君说安妮演的好……金鸡奖把影后颁给了她，金马奖把影后颁给了她，独独缺了金像奖，那是因为《九香》参选那一年，金像奖不举行！
拍电视剧，一年可以刷爆所有“最受欢迎女演员”的投票。谁敢说安妮演技不好，邹萍分分钟亲自教育他们重新做人！
安妮这么棒，她为什么会感到焦虑？邹萍理解不了，只能泛泛宽慰着她。
安妮熬夜熬到眼睛通红。
她为什么这样在意啊？
不想落得和嘉利·梅尔文一样，明明是女主角，却成为叶萱神级演技下的陪衬。这是原因之一。
另有一个原因，她自己和自己较劲儿呢。
觉得自己能做的更好，那为什么不尝试一下……她早感觉到了自己的瓶颈，不断在压缩演技，或许就是为了等这一天的突破。
所以安妮把自己熬成了兔子眼。
《桃花扇》的背景不在民国，尽管有太多类似题材的华语电影，都喜欢把背景设计在民国，好像只有那个时候改朝换代、家国变迁才更有内涵——安妮不是不喜欢民国戏，只是演过了《九香》，她总想尝试点新的东西。
南明的大胆，就在他设定的背景：80年代，华国迎来了改革开放，昆曲新秀演员郑琳在演出时，邂逅了南下采风的中文系才子，才子擅长人像摄影，将郑琳的舞台照和后台卸妆后的照片寄给了电影杂志……杂志上刊登后，郑琳那学戏曲独有的气质和她自身的美貌，让她受到了电影导演的青睐。
郑琳跳出了戏曲圈子，转而拍戏，顺理成章的和她的伯乐相爱。别误会，这不是安妮的角色，这是叶萱的——鬼知道南明写剧本时在想什么，这个人设，和叶萱本人的经历太像了，所以安妮一看到剧本就说这个角色适合叶萱！
郑琳离开剧团时，将她养大的师傅伤心透顶，郑琳跪在地上发誓：“等我成了电影明星，会有更多人来关注戏曲。我给您盖一个大戏园子，让团里的兄弟姐妹们不用再到乡下跑场子。”
郑琳发誓自己不会被外面的世界迷花眼，她拍几年戏，就会回到剧团。
故事当然没有按照郑琳的想法发展，她拍戏一炮而红，慢慢成了大明星，又怎会重回剧团过每个月领死薪水，连买一瓶雪花膏都要考虑很久的苦日子？
郑琳不喜欢别人说她是戏子出身，恨不得将过去彻底掩埋，承诺的大戏园子也成了空。戏曲渐渐成了过气的文化，演出没有收益，剧团渐渐发不出工资，其他演员也学郑琳一样出走，各谋生计。只有团长，也就是郑琳的师傅还苦守着剧团，可他成了一个光杆司令。
郑琳当初登台表演，唱的最多的就是《桃花扇》，她的师傅唱的最好的也是这一剧目……破败的剧团，团长孤零零一个人唱《桃花扇》，时常有一群孩子跑来破剧团的地方寻宝、游戏。
他们听团长咿咿呀呀唱《桃花扇》，团长一个人能把“生、旦、净、末、丑”都包圆了，他能唱小生，也能唱正旦，听他转换嗓子和角色，孩子们都哄笑，看他捏着手指说话，就骂他不要脸。
