一瞬间，大家都顾不上抨击海伦的小人行为, 全都自顾自练习起新咏叹调来。
高亢明亮宛如夜莺一样的歌声, 从四面八方响起并在空中交汇, 顺着后台不流通的空气，传遍百老汇休息室走廊的各个角落，显得有些过于嘈杂。
黎觉予也在“浑水摸鱼“地练习中。
如果有人持续观察她, 就会发现——从刚刚开始，在场工还没公布新试题之前，她就已经开始练习这段咏叹调了，如同提前知道未来的预言家那样。
实际上，这只是黎觉予的二手准备，谁知道居然真用上了。
她只不过是猜想，像海伦这种趾高气扬又毫无职业道德的人，应该会暗暗埋下陷阱，等着竞争对手摔跤。
但她这种没有实权的情妇，能弄的陷阱能有什么呢？
无非就是买通导演助理，更改试镜试题，要不就是故意在有实力的选手面试时，提出加试，搞别人心态。
除此之外，海伦也搞不出什么花样了。
因为有心理准备，黎觉予在练习原定试镜曲目，也就是第四幕死亡咏叹调时，留个心眼，顺便练习第一幕里，需要解决大量语言问题的宣叙调上——果不其然，试题公布《大家都叫我咪咪》，就是宣叙调和咏叹调的结合项。
…
面试准备的六分钟，转瞬即逝。
办公室一个个喊名字，面试演员们一个个进去，除海伦外，全员都哭丧着脸。
最该死的是——海伦进去面试办公室后，就再也没出来过。
这意味着导演已经有选择了，其他面试选手进去，大概率也是陪跑的角色。
意识到这件后，继海伦进去的歌手们，表情反而淡定了，反正也是陪跑随便唱唱出来，那就随便完成任务，干脆点拎包走人，免得丢失女演员的酷劲。
办公室人越来越少，只有黎觉予安静坐在角落，继续练习。有结束面试的人看到黎觉予，用磕磕巴巴的法语，好心提醒她：“不要花费太多精力和时间了，女主角人选已经敲定了，海伦没出来呢。而且意大利语不是那么快熟络的。“
面试办公室传来场工的呼唤：“玛丽。“
黎觉予站起身来，将剧本一收，露出比对峙海伦时还要真诚、天真的微笑，流利的意大利语脱口而出：“不到最后一刻，谁知道会发生什么呢？”
然后又换成英语，说：“谢谢你的劝告，希望你回去路途顺利。”
“谢谢…不对，你居然会说那么多门语言？”好心人吃惊——要知道，这次百老汇试镜，指明要选出适合十八岁少女角色的歌剧演员，这意味着女主角年龄不能超过二十二。
那么年轻，怎么可能那么优秀？
而黎觉予，她头也不回地走进面试休息室，面上是旁人察觉不到的胸有成足。
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面试休息室，冰冰冷冷。
不是说温度，而是说装潢还是面试员工的表情。
这间不过十来平的房间，摆放一张长桌，桌后是沉默的导演威廉夫妇和导演助手、饰演鲁道夫的男高音扮演者，同时也是百老汇稍有名气的小红星Jeff，还有就是得意洋洋的海伦。
黎觉予一进来，所有人的目光同时扫视过来，像打量商品一样严谨认真。
这是艺术家踏进美国舞台的第一步，忍受艺术变成商品的屈辱感。
总有一些歌剧明星，从海外大本营来到百老汇后，因为不满美国人为观众服务的态度，试镜中途怒砸剧本离去，这种事频频发生。
然而这对黎觉予来说，Just soso，她既是艺术家也可以是商品，身份随时切换没问题。
黎觉予走到长桌前，站定，扬起灿烂微笑：“日安，威廉导演。”
熟练的英语传进海伦的耳朵里，令她表情微微僵硬，双眸映射出被戏耍后的冲天怒火。
要不是场合不对，下一秒她就想站起身来，怒骂黎觉予了！真是憋死她了。
好在长桌后的导演兴致不高，他甚至连头都不抬，粗暴地翻两下简历，说：“唱吧。”
…导演那么冷漠，让女演员凭空生出感情唱爱意绵绵的咏叹调？
难怪先前面试的选手们，全都战战兢兢进去，哭丧着脸出来，除了练习量不够外，面试氛围也是一大问题。可黎觉予是谁啊，在物部夫人那吓死人的威严下，还能唱出[春日]这种少女歌剧的人，怎么可能现场畏惧？
啧，又不是真的20初岁。
虽然心中觉得无所谓，但黎觉予面上可半点都没表现出来，珍重地开起咏叹调的头。
《大家叫我咪咪》这首曲子吧，中低音开局，比过往唱过的《香烛》、《夜后》要简单，但是也不简单。因为在技术和音量容易操控的情况下，充分把握人物内心感情变得极为重要。