真的有人能在身兼数职的同时，光速走红吗？
周辰溥开始怀疑，如果那时候打车去香榭丽舍大街看一眼，恐怕会看到她在那里化妆。
舞台上。
黎觉予刚亮相，就成功让剧院全体观众同时停止交谈，只顾去看女高音的脸。
她看起来是那么纤细柔美，又如同角色一般，那么的体弱多病。
在美国，身体纤细，长相纯净又年纪小的女高音是十分难得的存在。
现在的孩子都喜欢走捷径，稍微有点姿色的女孩，都会选择当轻松来钱快的百老汇女郎，而不是当“不仅需要天赋，还需要大量枯燥练习”的歌剧演员。
在这样的前提下，大家纷纷端起珍奇的目光，注视着黎觉予。
她拿着一支蜡烛举在脸庞，暖黄烛光侧打在她白皙脸庞，变成黄昏一样的侧影，更显得女孩白皙似仙女。
她倚靠在鲁道夫胸膛上说：“先生，谢谢您为我点亮蜡烛。”
“不客气。”
鲁道夫喉结上下滑动，目光紧盯对方——很明显，这是演员自发的行为。
但因为和歌剧氛围相当融洽，所以幕布后的威廉导演没有打手势，放任演员情绪发散。
在过去排练的日子里，演员们都是没有道具且全程素颜，编排暧昧戏份时都是单纯炫技，没有投入过感情，所以今天第一天首演，也是Juff第一次见到换好衣服化好妆，双目含情的黎觉予。
差点给他整忘词了。
“我的钥匙不见了，可以帮我找找嘛？”
黎觉予还在讲台词，斜坐地板的她像一只可怜的美人鱼，引得鲁道夫和Juff同时答应，恨不得当场给她造钥匙出来。
这时，有前排观众发现：这位女高音的服化道都特别优秀。
特别是衣服，不仅符合她绣花女的身份，而且极具视觉观赏性。
一朵朵手工刺绣牡丹从她的裙角向上延伸，腰间还绣有交错银线，聚光灯打上去，腰部隐隐散发亮光，掐得她腰身纤细若无。
可表演不会因为观众的惊艳而暂停，还在正常推进。舞台上两人低头寻找钥匙，风吹起，将他们的蜡烛吹灭，黑暗中鲁道夫握住咪咪的手，请求她帮自己暖手，然后唱出属于男主角第一个咏叹调《你那冰冷的小手》
这本应该是《波西米亚人》的人气曲段，可不知道为何，观众的注意力总会不自由住地跑到黎觉予身上去，去看她的娇羞表情，去看她如梦如幻的绰约身姿。
男主咏叹调结束，女主咏叹调再起，一环扣一环。
经鲁道夫的要求，咪咪决定告诉他自己的绅士，述说自己孤独的、靠绣花为生的生活。这下，听众们总算可以全神贯注地听曲段，而不是眼神时不时飘忽到其他演员身上了。
“春天第一个甜蜜的亲吻多温暖。”
“初生的太阳多灿烂…”
经过大半个月的训练，黎觉予当初面试的歌唱技巧得以精进，用一副轻轻松松的表情，唱出a2为核心音迸发最强力度。
这些技巧，普通观众们都听不出，他们只能听出——贫困的绣花女是那么羞怯又犹豫。
但越往下唱，歌声越发流畅连贯。
像一位心神不定的少女在歌声中找到核心骨，放开无拘无束的遐想，勾勒出美妙春日…
“她就像一个真正的、纯洁的少女。”有批评家在笔记本写上这句：“玛丽拥有让人怀疑她年龄的能力，少女面容和阅历者技巧的完美融合。”
当然夸奖之余，他也没忘记自己本职工作，写下批评：“但不排除，玛丽本身就是一个浪漫少女的可能。除非她未来能献上魔笛夜后这种恶女角色，否则我对这位法国来的女高音的评价保持沉默。”
这段话放在娱乐专栏上，真的是最善意的批评了。
也是因为黎觉予表现得太像纯真少女，才会让美国批评家对她放松衡量尺度。
批评家抬头看向舞台，很明显，这位鲁道夫的扮演者Juff，真切地为黎觉予.咪咪沉沦了。他表情隐隐流露出渴求，单手轻抚黎觉予，目光灼灼四目相对。
仿佛下一秒，两位陷入钟情的演员就要缠绵亲吻了。
观众席上所有女性观众，都为这段张力十足的对手戏，激动得面颊绯红。
只有周辰溥，从头到尾都是抿紧嘴唇，好像在看着整个舞台，又好像只看着台上某个点。
他隔壁那位百老汇老粉，旧金山商户说：“看完今天表演后，恐怕难以出剧院了。”
“为什么？”
“因为表演过后，整条街都躺满了为玛丽饮弹自尽的男士。”